13 марта в рамках Международного музыкального фестиваля «Мир. Эпоха. Имена» в Ульяновске в сопровождении духового оркестра «Держава» выступила российская джазовая певица Анна Бутурлина. Она рассказала, как попала в Голливуд и намучилась там на шпильках. А за дирижёрский пульт в этот вечер встал известный по киножурналу «Ералаш» и новогоднему телехиту «Чародеи» композитор Александр Клевицкий, признавшийся, кто подсидел его модный когда-то ВИА «Добры молодцы» и как на него самого повлиял король мировой поп-музыки Майкл Джексон.
Неимоверное напряжение ГолливудаБутурлина подарила свой голос Эльзе из популярного диснеевского анимационного фильма «Холодное сердце». Именно в её исполнении песня «Отпусти и забудь» на русском языке стала очень известна в России. Сама Анна считает, что «с Эльзой оказалось непросто найти общий язык из-за ее сдержанности и королевских манер». Зато Бутурлина — первая и единственная россиянка — в 2020 году приняла участие в награждении премией Американской киноакадемии. Она исполнила отрывок из песни «Вновь за горизонт» на церемонии вручения «Оскара».
— Организаторы пригласили в Лос-Анджелес артисток, озвучивших Эльзу в разных странах, — рассказала в Ульяновске Анна. — Поразила тогда воображение фантастического уровня организация. Все выполняют свои задачи. Расписана каждая секунда, нет даже времени на светские беседы. То, что выглядит для зрителя как праздник, на самом деле — ответственная работа, которая подчинена строгому таймингу. Для меня самым сложным оказался выход на красную дорожку. Стоять и ходить перед прессой на высоченных каблуках с улыбкой на лице — неимоверное напряжение.
Александр Клевицкий известен сразу двум поколениям российских меломанов. В 90-е вся страна распевала его «Лилии для Лилии». А в советское время он написал исполненный Иосифом Кобзоном духоподъёмный хит «Храните, люди, шар земной» на стихи Евгения Супонева.
— В то время для того, чтобы пробиться нужно было быть обязательно членами Союзов — либо композиторов, либо писателей, — признался нашему порталу Клевицкий. — Мы с Евгением этим похвастаться не могли. И наш успех зависел о того, насколько крутой певец споёт эту пафосную песню. Мы стали искать встречи с Кобзоном. Отловить его при советской власти было практически невозможно. Но мы его поймали на одном из концертов. Подойти к нему было страшно. А он оказался вполне добродушным. Привёл нас в свою гримёрку, посадил меня за пианинку, говорит: «Пой». Я возражаю, что очень плохо пою. Он отвечает: «Пой, я пойму». И понял. Сказал, что запишет. И демонстрационную запись согласился сделать у себя в студии, куда я пёр на себе огромный 25-килограммовый катушечный ламповый ещё магнитофон «Тембр». Идёт репетиция, катушка крутится. У Кобзона где-то что-то не получается. У меня поджилки трясутся. И вот картинка перед глазами, как в кино: решающий дубль, Кобзон допевает последнюю ноту и именно в этот момент плёнка на бобине заканчивается.
— Что вас серьёзного композитора привело в детский киножурнал «Ералаш»?
— Это случилось в 1983 году. Я считался молодым начинающим композитором. А «Ералаш» в то время был очень популярным. Первый сюжет, для которого руководитель киножурнала Борис Грачевский дал мне задание написать музыкальную тему, назывался «Миллион лет до нашей эры» про доисторическую школу, где роль учителя играл Лёня Ярмольник. Приношу музыку, а Грачевский говорит: «Не годится. Мне нужно что-то модное». А тогда в моде был Майкл Джексон. Ну я и сделал подражание. Потом мы подружились, и Грачевский отбросил всех других композиторов. Последние 15 лет музыку для всех сюжетов «Ералаша» писал только я. Их было около тысячи.
— А как в списке тех исполнителей, для которых вы писали песни, оказались Дима Билан с Витасом?
— Это было обоюдное желание. Приятно, когда модные для молодёжи исполнители сами берут песни у композитора, которому уже 50 лет. Мы дружили с Евгением Крылатовым ещё с фильма «Чародеи». Я там делал аранжировки и даже сыграл роль гитариста ансамбля «Поморин». Евгений Павлович мне звонил и радовался, когда слышал свои песни, перепетые современными звёздами эстрады. Ему нравилось, как Елена Ваенга спела «Колыбельную медведицы» или «Прекрасное далёко» в исполнении Хора Турецкого. И мне с тех пор тоже очень интересно, когда мои песни поёт современный контингент.
— В советское время руководимый вами ВИА «Добры молодцы» ведь был популярнее, чем многие современные модные коллективы?
— Я пришёл в ВИА в сладкое время, когда можно было просто написать на заборе «Добры молодцы», там-то и во столько-то«. И народ бы валом валил. В то золотое время с нами работали Юрий Антонов, автор «Олеси» Олег Иванов, Лёша Глызин. Но тогда жн стали появляться рок-группы: «Круиз», «Карнавал», «Ария». Они забрали аудиторию. Рок нас подсидел.
Фото: Сергея Семагина
Владислав Стасов